VALIE EXPORT | Albertina Wien

VALIE EXPORT zählt zu den bedeutendsten konzeptuellen Medien- und Performance-Künstlerinnen ihrer Generation. Mit radikalen Straßenaktionen wie ihrem „TAPP- und TASTKINO“ schrieb sie Kunstgeschichte. Ihr vielschichtiges fotografisches Werk steht im Mittelpunkt ihrer aktuellen Retrospektive in der Albertina. PARNASS traf die Künstlerin zu einem Rundgang durch ihre Ausstellung.

PARNASS: Mit der Wahl Ihres Künstlerinnennamens rückten auch Fragen über die weibliche Identität ins Zentrum Ihrer Kunst. Was bedeutete das für Sie konkret?

VALIE EXPORT: Die Identitätsfrage lautete für mich, wie sich Identität durch verschiedene Wirklichkeiten verändert. Wir haben alle mehrere Identitäten, es gibt nicht eine einzige Identität. Es ist ein tragendes Thema meiner Arbeit. Ich entschied mich, dass ich keine Identität habe bzw. eine Non-Identität. Die Vieldeutigkeit von Identität habe ich in den Fotografien „Identitätstransfer“ (1968) angedeutet, indem ich in eine indifferente Geschlechterrolle geschlüpft bin. Ich trage eine Perücke, eine Bomberjacke und habe einen ernsten Blick, ich transferiere meine Identität.

P: Wie fand damals ohne Internet die Vernetzung mit der internationalen Kunstszene statt?

VE: Viele Künstlerinnen haben mit Video und Film gearbeitet, weil es die Medien waren, die noch nicht von männlichen Kollegen besetzt waren. Wie viele Künstlerinnen mit Malerei arbeiteten und wie viele Malereibewegungen es tatsächlich gab, war damals nicht gut bekannt und auch noch nicht vermittelt durch Kunstmedien. Der Austausch entstand durch Einladungen zu internationalen Festivals, auf denen wir gegenseitig unsere Filme sahen. Dort haben wir uns kennengelernt. In den Gesprächen ging es oft darum: Was ist der männliche Blick und was der weibliche Blick? Gibt es eine männliche oder weibliche künstlerische Sprache? Wir haben uns mit diesen Themen beschäftigt, anders als heute.