Annina Laely und die Sprache der Abstraktion
Annina Laely ist eine Schweizer Künstlerin, bekannt für ihre lebendigen, emotional ausdrucksstarken Gemälde, die häufig tief von der Natur und Landschaften inspiriert sind. Ihre Werke zeichnen sich überwiegend durch Abstraktion aus, wobei nur gelegentlich subtile Hinweise auf Realismus erscheinen, und fangen wirkungsvoll Eindrücke ein, die sie in natürlichen Umgebungen sammelt. Laely nutzt eine vielseitige Farbpalette, die von warmen Herbsttönen bis zu kühlen Blau- und Grüntönen reicht und damit unterschiedliche Stimmungen und Emotionen wirkungsvoll einfängt.
Im Laufe ihrer künstlerischen Laufbahn hat Laely an zahlreichen Ausstellungen teilgenommen, darunter insbesondere drei Museumsausstellungen, die von Pashmin Art organisiert wurden: im Hong Art Museum (Chongqing, China 2022), im Archive Art Museum (Peking, China 2024) und in den Greizer Schlossmuseen (Deutschland 2024/2025). Zudem hatte sie mehrere Galerieausstellungen, wie etwa Feminine Power on Canvas III in der Pashmin Art Gallery in Hamburg (2023).
Drei ihrer Werke seien exemplarisch betrachtet:
„Unnamed 4“ (Acryl auf Leinwand, 80 x 60 cm, 2021) markiert eine subtile, aber eindrucksvolle Wende zu einer ruhigeren Selbstbetrachtung in Laelys Werk. Sie verwendet erdige Braun-, Grau- und sanfte Beigetöne, um eine nuancierte Oberfläche zu gestalten, die an verwitterte Texturen wie altes Holz oder Stein erinnert. Die dezente Integration auffälliger türkisfarbener Streifen verleiht der Komposition Lebendigkeit und visuelle Spannung, wodurch Ruhe und Dynamik gekonnt ausbalanciert werden. Die durchdachte Schichtung und kontrollierte Transparenz schaffen eine introspektive Atmosphäre und laden die Betrachter dazu ein, persönliche Interpretationen der präsentierten abstrakten Erzählung zu erkunden.
Annina Laely, Unnamed 4, Acryl auf Leinwand, 80 x 60 cm, 2021
Annina Laely, AL 104, Acryl auf Leinwand, 100 x 80 cm, 2020
In „AL_104“ (Acryl auf Leinwand, 100 x 80 cm, 2020) erkundet Annina Laely eine leuchtende, ätherische Ästhetik. Das Gemälde strahlt Wärme und Ruhe aus, durch ein Zusammenspiel von zarten Gelbtönen, sanften Orangetönen und subtilen Grüntönen, die an Sonnenlicht erinnern, das durch eine neblige, herbstliche Landschaft scheint. Laelys raffinierte Schichtungstechnik zeigt sich hier besonders deutlich und erzeugt eine nuancierte Tiefe und Transparenz, die dem Werk eine traumhafte, beinahe ephemere Qualität verleiht. Die vertikalen Tropfen und sanften Pinselstriche verstärken diesen atmosphärischen Eindruck zusätzlich und suggerieren Reflexionen auf Wasser oder sanft fließendes Licht.
Das Gemälde findet eine ausgewogene Balance zwischen Abstraktion und naturalistischem Impressionismus. Obwohl abstrakt, deuten subtile Formen und Texturen natürliche Elemente wie Bäume, Reflexionen oder entfernte Horizonte an und laden die Betrachter zu einer stillen Kontemplation ein. Die Farbpalette und die fließenden Formen suggerieren emotionale Gelassenheit und Selbstreflexion – zentrale Merkmale von Laelys künstlerischem Schaffen.
In „AL_157“ (Acryl auf Leinwand, 50 x 60 cm, 2024) bewegt sich Annina Laely in eine sanfte, poetische Welt der Abstraktion. Das Gemälde strahlt eine zarte Harmonie aus, durch sein nuanciertes Zusammenspiel von Pastelltönen, sanften Gelbtönen, gedeckten Rosatönen, blassen Blautönen und mildem Grau. Diese beruhigenden Farben erzeugen eine Atmosphäre der ruhigen Selbstreflexion und friedlichen Betrachtung.
Laelys charakteristische Schichtungstechnik schafft subtile Texturen und transparente Oberflächen, die die ätherische und träumerische Qualität des Werks verstärken. Die subtil fließenden Muster und sanften Formen erinnern an organische Gestalten wie nebelverhangene Landschaften oder Spiegelungen im Wasser. Die bewusste, aber spontane Anordnung von Farben und Linien deutet auf emotionale Erzählungen hin, die sich unter der weichen Oberfläche des Gemäldes verbergen.
Dieses Werk verdeutlicht Laelys fortwährende Erforschung emotionaler Ausdrucksformen durch Abstraktion und demonstriert ihre Meisterschaft, Tiefe und Komplexität mit minimalen und sorgfältig kuratierten visuellen Elementen hervorzurufen.
Zusammen betrachtet demonstrieren diese Werke Annina Laelys ausgeprägte Fähigkeit, tiefgründige emotionale und umweltbezogene Erfahrungen visuell auszudrücken. Ihre Schöpfungen berühren tief und bieten den Betrachtern eine fesselnde Einladung, über die vielschichtigen und komplexen emotionalen Landschaften nachzudenken, die sie lebendig präsentiert.
Annina Laely, AL_157, Acryl auf Leinwand, 50 x 60 cm, 2024
