Warte mal kurz – Marius Glauer in Linz

Zeit ist das zentrale Material seines Schaffens – nicht als Chronologie, sondern als Empfindung. Sein poetisches Bild einer Bewegung an der „Spitze der Zeit“ wird zur Schlüsselmetapher seiner Arbeit. Fotografie ist bei Glauer nie rein dokumentarisch. Entscheidend ist der Moment des Shootings – mal eruptiv, mal fließend. Glauer beschreibt ihn als Vulkanausbruch, der lange vorbereitet wird, sich anstaut und entlädt. Was dabei entsteht, sind temporäre, hochästhetische Setzungen, oft mit Materialien aus Ein-Euro-Shops: Lametta, Folien, Tinte, Plexiglas. Stellenweise vielleicht ein bisschen banal, aber egal, Glauer nimmt sich selbst nicht zu schwer.

In Linz transformiert sich sein bisherige Œuvre zum Resonanzraum. Variationen älterer Arbeiten tauchen zyklisch neu auf, wie Echos. Susanne Watzenboeck, die Glauer in der Schweiz entdeckte, kuratiert klug: Blow-ups wechseln mit Vitrinen, Stoff inszeniert bühnenhaft, die Fotografie wird als skulpturales Objekt vom Boden gelehnt, daneben schweben Fotorollen frei im Raum. „Die sind vollkommen frei im Umgang. Man darf die auch neben sich auf die Couch legen, wie ein Accessoire, wie eine Katze“, sagt Glauer über seine Fotoröhren. Nicht mehr das eigentliche Bild steht im Fokus, man sieht es kaum, sondern die Dialogische Wirkmacht der Farben, Formen, Möglichkeiten. Humor und Ernst, Glamour und Melancholie – Glauers Bildwelten sind durchlässig. Nichts ist abgeschlossen, alles bleibt in Bewegung.